-
0/10
معرفی ۱۰ فیلم اکشن برتر با بهترین سینماتوگرافی
طراحی‌های جزئی اما جذاب!
فیلم‌های اکشن سعی دارند با استفاده از اتفاقات هیجان‌انگیز در طول اثر، ضربان قلب تماشاگران را شدت یافته و آن‌ها را برای دقایقی میخ‌کوب کنند. با این وجود، استفاده از سینماتوگرافی‌های مناسب و جذاب به زیبایی فیلم‌های اکشن افزوده و آن‌ها را تماشایی‌تر می‌کنند. در ادامه این مطلب با رسانه سرگرمی همراه باشید، چرا که قرار است به معرفی ۱۰ فیلم اکشن برتر با بهترین سینماتوگرافی بپردازیم.
با وجود صحنه‌های هیجان‌انگیز در ژانر اکشن، تماشاگران می‌توانند همزمان احساساتی از جمله وحشت مواجه شده و به وضوح بالا رفتن آدرنالین خود را حس کنند. چه در سینما به تماشای این آثار با بهترین سینماتوگرافی بپردازید، چه در پذیرایی خانه خود، تپش قلب شما به یک حالت خواهد بود. تقریبا تمامی فیلم‌های اکشن با بهترین سینماتوگرافی با تمرکز روی یک موضوع هیجانات را به وجود تماشاگران فرا می خوانند: و آن موضوع چیزی نیست به‌جز تعقیب و گریز.
سینماتوگرافی (فیلمبرداری) یکی از ارکان اساسی فیلمسازی است. بهترین سینماتوگرافی باعث به وجود آمدن زیباترین شمایل نگاری (iconography)، و خلق جذاب‌ترین صحنه‌ها برای تماشاگران می‌شود، به گونه‌ای که تا مدت‌ها، صحنه‌هایی خاص از فیلم در ذهن آن‌ها حک خواهد شد. فیلم‌ها زمانی تاثیرگذار واقع می‌شوند که به صورت بصری بدرخشند، و این موضوع زمانی جلب توجه می‌کند که در فیلم‌های ژانر اکشن ظاهر می‌شود. با وجود این تفاسیر، احساسات هیجانی زمانی به تماشاگران الحاق می‌شود که سینماتوگرافی به خوبی کار خود را انجام دهد. همانطور که در ابتدای این مطلب ذکر شد در ادامه با ما همراهی باشید، چرا که قرار است به معرفی ۱۰ فیلم برتر اکشن با بهترین سینماتوگرافی بپردازیم.
۱۰. North by Northwest
کارگردانی شده توسط Alfred Hitchcock
زندگی عادی یک مدیر تبلیغاتی ساکن نیویورک به نام راجر تورنهیل (Roger Thornhill) زمانی تهدید می‌شود که گروه جاسوسی خارجی او را با کارگزار دولتی اشتباه می‌گیرند. تحت تعقیب قرار گرفتن برای قتل او، تورنهیل را مجبور به فرار می‌کند، در حالی که هم جاسوسان خطرناک و هم نیروهای مجری قانون به دنبالش هستند. دخالت‌های مرموز و عجیب شخصیتی به نام ایو کندال (Eve Kendall)، حتی موقعیت را از چیزی که هست برای تورنهیل وخیم‌تر می‌کند.
این فیلم برای کسانی که حتی یک‌بار به تماشای آثار جذاب و تکرار نشدنی کارگردان، Alfred Hitchcock پرداخته‌اند نیازی به معرفی ندارد. در حالی که تلاش‌های کارگردان برای حفظ احساسات وحشت و هیجان به خوبی طی فیلم احساس می‌شود، North by Northwest در ژانر اکشن به عنوان نمونه‌ای از جذاب‌ترین آثار با بهترین سینماتوگرافی یاد می‌شود. از نظر فنی، فیلم مذکور در بهترین حالت خود می‌درخشد، و فارغ از قدیمی بودن همچنان مخاطبان خاص خود را دربر می‌گیرد.
۹. Mission: Impossible – Fallout
کارگردانی شده توسط Christopher McQuarrie
حواریون که از بقایای سندیکا تشکیل شده‌اند، به عنوان یک سازمان جنایتکار شناخته می‌شوند که در حال برنامه ریزی یک حمله هسته‌ای چند جانبه هستند که جان میلیون‌ها نفر را تهدید می‌کند. اتان هانت (Ethan Hunt) مجبور به همکاری با مامور سرسختی به نام آگوست واکر (August Walker) می‌شود. با این وجود دشمنان و متحدان قدیمی وارد حمله‌ای تکرار نشدنی و سرسخت می‌شوند.
نه تنها این اثر قوی‌ترین فرنچایز از سری Mission: Impossible است، بلکه به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های اکشن با جذاب‌ترین سینماتوگرافی تمام دوران شناخته می‌شود. کروز نامی است که اغلب با بدلکاری‌های دیوانه‌وار همراه است (مخصوصاً در سری ماموریت‌های غیرممکن)، اما او در این اثر در سطح کاملاً متفاوتی عمل می‌کند. خوشبختانه کیفیت فیلمبرداری نشان دهنده تلاش‌های جسورانه اوست. این یک کار جنبشی، مختصر و در کل باشکوه تلقی می‌شود. تعداد کمی از فیلم‌های اکشن مدرن به این وضوح تصویربرداری شده‌اند و سکانس‌هایی کاملا فراموش‌نشدنی را به همراه دارند.
۸. Sicario
کارگردانی شده توسط Denis Villeneuve
مامور زیرک FBI کیت میسر (Kate Macer) به یک کارگروه دولتی که علیه کارتل‌های مواد مخدر مکزیکی عمل می‌کند، منصوب می‌شود. همانطور که میسر بیشتر از قبل درگیر دنیایی مملو از خشونت می‌شود او به زودی متوجه خواهد شد که مبارزه آن‌ها با قاچاق مواد مخدر به دور از فضیلت است. Sicario نه تنها یکی از قوی‌ترین آثار در ژانر اکشن دهه ۲۰۱۰ است، بلکه یکی از بهترین فیلم‌های هیجان‌انگیز قرن بیست و یکم محسوب می‌شود.
Sicario که از اولین فریم تا آخرین فریم به طرز ماهرانه‌ای ساخته شده و اثری با بیشترین تاثیرگذاری است که تا آخرین لحظه شما را رها نخواهد کرد و این به لطف فیلمبردار افسانه‌ای راجر دیکینز (Roger Deakins) است. شاید کار او در اینجا مهیج‌ترین کار حرفه‌ای او نباشد، اما به خوبی می‌تواند کارآمدترین و موثرترین کار او محسوب شود. استفاده از نورپردازی طبیعت گرایانه و زمان‌های طولانی باعث می‌شود که جهان Sicario بیش از پیش قابل لمس و خطرناک، به نوعی واقع‌گرایانه و طبیعی باشد.
۷. The Raid: Redemption
کارگردانی شده توسط Gareth Edwards
در محله‌های فقیر نشین جاکارتا، اندونزی، یک ساختمان مسکونی مرتفع به عنوان خانه امن به یک قاچاقچی قدرتمند مواد مخدر و ارتش اراذل تعلق دارد. در حالی که قبلا توسط مقامات محلی دست نخورده باقی مانده بود، یک تیم SWAT اندونزیایی در نهایت به ماموریتی برای حذف و از بین بردن سندیکا اعزام می‌شوند. متأسفانه برای افسران، پوشش آن‌ها به سرعت منهدم شده و تیم خود را شکسته و انعطاف پذیر می‌بینند.
The Raid: Redemption یک نمونه نفسگیر از بهترین سینماتوگرافی دنیای فیلم‌های اکشن به شمار می‌آید. این یک تلاش برجسته در هماهنگی بدلکاری، طراحی رقص مبارزه، و کارگردانی محتاطانه و حساس است، که در واقع ماهیت چیزی است که فیلم‌های اکشن خوب باید برای مخاطبان خود فراهم کنند. نبرد نزدیک با کارایی و اثربخشی به تصویر کشیده می‌شود که در فیلم‌های اکشن بسیار غیرمعمول است. به لطف دوربین‌های با کیفیت، هر مشت، لگد، و حمله رضایت بخش است، چرا که در بهترین حالت فیلمبرداری شده‌اند.
۶. 4 John Wick: Chapter
کارگردانی شده توسط Chad Stahelski
ترسناک‌ترین قاتل جهان، جان ویک (John Wick)، باری دیگر در چهارمین ورود به مجموعه John Wick بازمی‌گردد. پس از شکار شدن تا مرز مرگ توسط رقبا و کارفرمایان قبلی، ویک به دنبال سران کسانی است که در The High Table، یک سازمان سایه با کلیدهای آزادی خود، نشسته‌اند. ویک باید با افراد معدودی که می‌تواند به او اعتماد کند، اتحاد پیدا کند، چرا که می‌خواهد زندگی‌اش به حالت عادی بازگردد.
مجموعه فیلم‌های John Wick آثاری هستند که حساسیت‌های تمامی دوست‌داران آثار اکشن را به خود جلب می‌کنند. در طول فیلم John Wick: Chapter 4 تیراندازی‌های احشایی، تعقیب و گریز ماشین و نزاع‌های تن به تن هیجان انگیز در بهترین حالت ارائه می‌شوند. آدرنالین موجود در این اثر به بهترین شکل هیجانات تماشاگران را بر می‌انگیزند. موفقیت John Wick: Chapter 4 را می‌توان به فیلمبرداری با ظرافت فنی نمایش مدیون دانست.
۵. Inception
کارگردانی شده توسط Christopher Nolan
دام کاب (Dom Cobb) و تیم همکار او موفق شده‌اند به روش جدیدی از سرقت دست یابند. آن‌ها از طریق رویای افراد، اطلاعات و رازهای مخوف را بدست آورده و هرآنچه را که می‌توانستند به سختی از طریق دنیای عادی بدست آورند را از مسیر تجاوز به رویای افراد در سریع‌ترین حالت ممکن کسب می‌کنند. به امید یک بازنشستگی آسوده و زندگی آزادانه، دام کاب آخرین ماموریت را نیز برعهده می‌گیرد؛ او موافقت می‌کند که با استفاده از قدرت همکاران خود ایده‌ای مهم را در ضمیر ناخودآگاه یک وارث مدیر عامل قدرتمند قرار دهند.
کارگردان رویایی کریستوفر نولان و مفاهیم بیرونی دست به دست هم می‌دهند، که موجب می‌شود Inception بلندپروازانه‌ترین اثر او تا به امروز باشد. در حالی که صحنه‌های اکشن فیلم مذکور به لذت‌بخش‌ترین حالت ممکن عملی شده‌اند، اما تمرکز اصلی این اثر روی صحنه‌های اکشن متمرکز نیست. در واقع Inception سعی دارد به تئوری‌های موجود در مورد انتقال از یک رویا به رویایی دیگر بپردازد، و مخاطبان را نسبت به این موضوع با استفاده از داستان تاثیرگذار خود آگاه کند. از طرفی دیگر عناصر سینماتوگرافی به زیبایی و جذابیت این اثر کمک می‌کند، تا در بهترین حالت ممکن طرفداران را حیرت‌زده کند.
۴. Seven Samurai
کارگردانی شده توسط Akira Kurosawa
فیلم Seven Samurai داستان ژاپن در قرن شانزدهم را روایت می‌کند، در حالی که یک گروه خبره سامورایی برای محافظت از روستایی بی‌پناه پس از تهدید راهزنان مسلح استخدام می‌شوند. پس از اینکه سامورایی‌ها موفق شدند گروه کامل خود را تشکیل دهند، تصمیم می‌گیرند با آموزش دادن اهالی موجود در روستای مذکور، آن‌ها را نسبت به اتفاقات پیش‌رو آگاه و آماده سازند. چیزی طول نمی‌کشد تا زمان نبرد سخت فرا می‌رسد، زمانی که سامورایی‌ها برای محافظت از افرادی که در راه نجات آن‌ها سوگند خورده‌اند، جان خود را فدا می‌کنند.
غافل از اینکه بیش از هفتاد سال از تاریخ عرضه Seven Samurai می‌گذرد، اما همچنان بسیاری از منتقدین و مخاطبان از این اثر به عنوان نمونه‌ای از بهترین فیلم‌های اکشن با جذاب‌ترین سینماتوگرافی یاد می‌کنند. برخی دیگر از آثار موجود سعی کردند از سبک و موفقیت این فیلم الهام بگیرند، اما هیچ یک از آن‌ها نتوانستند جایگاهی بالاتر از Seven Samurai را کسب کنند. البته ناگفته نماند به عنوان نمونه‌ای از مهم‌ترین عناصر موفقیت فیلم مذکور می‌توان به تصاویر سیاه و سفید آن اشاره کرد، عنصری که به آثار حس کلاسیک می‌بخشد. هر فریم از فیلم مذکور را می‌توان به یک اثر هنری یا حتی یک تصویر نقاشی تشبیه کرد. با وجود این تفاسیر، قطعا Seven Samurai لیاقت ذکر شدن در اولین جایگاه‌های این لیست را به همراه دارد.
۳. The Matrix
کارگردانی شده توسط Lana و Lilly Wachowski
The Matrix از جمله فیلم‌هایی است که حتی یک‌بار هم که شده نام آن را شنیده و یا به تماشای آن پرداخته‌اید. توماس اندرسون (Thomas Anderson) به عنوان کارمند روزانه در یک شرکت برنامه‌نویسی کامپیوتر مشغول کار است، در حالی که اوقات خالی خود را صرف هک کردن تحت لقب زیرزمینی خود، نئو (Neo) می‌کند. زمانی که نئو فرصتی را یافت می‌کند که می‌توان با استفاده از آن به راز و رمزهای وجود انسان‌ها پی ببرد، این شرایط را با جان و دل قبول می‌کند. شرایط بغرنج‌تر از سابق می‌شوند، و به همین ترتیب نئو به بخش تاریک خلقت پی می‌برد. با این حال او متوجه می‌شود که فرد برگزیده برای نجات بشریت از دسته افراد به اسارت گرفته شده جهت شبیه‌سازی شدن است، به همین سبب ماموریتی پیچیده و سخت اما به شدت مهم و حیاتی را به عهده می‌گیرد.
تاثیر تاریخی The Matrix چه بر صنعت فیلمسازی چه بر مخاطبان و دنبال کنندگان آن غیرقابل انکار است. این اثر موفق شد جو تازه و جدیدی را در ژانر علمی تخیلی و اکشن ایجاد کند. با تصاویری تحسین برانگیز تولید شده توسط کامپیوتر در مقیاس بزرگ و کوچک، The Matrix یک شاهکار عظیم از نظر سینماتوگرافی تلقی می‌شود. هیچ یک از موفقیت‌ها در ساخت فیلم مذکور کارساز نمی‌شد، اگر در مرحله اول فیلمبرداری در بهترین حالت ممکن صورت نمی‌گرفت.
۲. Crouching Tiger, Hidden Dragon
کارگردانی شده توسط Ang Lee
در قرن نوزدهم چین، یک شمشیرزن قهار و افسانه‌ای به نام لی مو بای (Li Mu Bai) تصمیم گرفت با اعلام بازنشستگی خود و به جا گذاشتن شمشیر سبزش برای آیندگان، کوله‌باری از مسئولیت را زمین بگذارد. لی شمشیر را برای مراقبت از یک زن جنگجوی خشن به نام یو شو لین (Yu Shu Lien) به او می‌سپارد. هنگامی که تیغه ارزشمند توسط یک دزد جوان مرموز دزدیده می‌شود، بای و لین باید برای بازیابی آن در یک سفر حماسی که مرز چین را در بر می‌گیرد، مسابقه دهند.
Crouching Tiger, Hidden Dragon یک فیلم اکشن است که شبیه هیچ فیلم دیگری نیست. فیلم‌های هنرهای رزمی معمولاً به خاطر استعداد مهیج‌شان شناخته می‌شوند. از این نظر، Crouching Tiger, Hidden Dragon به طرز ویژه‌ای چشمگیر است. مناظر چشم‌نواز، اکشن هیجان انگیز و تصاویر خیره کننده در این اثر فراوان است. تخیل و نبوغ نمایش داده شده در ترکیب بندی، به خصوص در صحنه‌های مبارزه، مطمئناً عشق هر کسی را به فیلم تقویت می‌کند.
۱. Mad Max: Fury Road
کارگردانی شده توسط John Seale
آخرالزمان جهان را به یک بیابان تبدیل کرده است. عده انگشت شماری از بشریت باقی مانده است تا برای بقای خود بجنگند و حیاتی‌ترین منبع آن بنزین است. مکس راکاتانسکی (Max Rockatansky) به عنوان یک ولگرد بدون وفاداری یا دوستی، و فقط با وجود میل به پیشی گرفتن از گذشته‌ای آشفته در مناظر زندگی می‌کند. مکس پس از درگیری با فیوریوسا (Furiosa) سرسخت و نترس، یک متحد ناگهانی را در مسابقه‌ای برای رسیدن به سرزمین موعود پیدا می‌کند.
Mad Max: Fury Road از هر نظر یک دستاورد سینمایی بزرگ است. در اثر مذکور به اندازه کافی عناصر رویایی و از نظر بصری تماشایی وجود دارد که فیلم مذکور را جذاب می‌کند. تبعیت از جلوه‌های عملی و بدلکاری جسورانه برای خلق صحنه‌های اکشن معجزه کرده، و در کنار ویرایش دیوانه کننده و در عین حال فشرده Mad Max: Fury Road را به یکی از بهترین فیلم‌های اکشن با برترین سینماتوگرافی تبدیل می‌کند. هرگز در تاریخ سینما اکشن به این انرژی و قدرت فیلمبرداری اشاره نشده است. به عنوان نمونه‌ای از تاثیرگذارترین شگرف‌ها در فیلمبرداری فیلم مذکور می‌توان به تمرکز آن بر چگونگی تغییرات چهره شخصیت‌ها اشاره کرد. با وجود این تفاسیر، Mad Max: Fury Road فیلمی است که باید دید تا جذابیت و قدرت آن را باور کرد.
نظرات
دیدگاه خود را اشتراک گذارید